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            特色研究

            二人臺(tái)藝術(shù)研究札記

            發(fā)布:網(wǎng)站 發(fā)布日期:2013-09-25 閱讀:383492
             

            王星銘 

             
                那年,我在報(bào)社門口偶然遇見李野先生。(1)他問我,是否看到報(bào)上關(guān)于二人臺(tái)爭(zhēng)鳴的文章。我說看了,但是不同意他“只能走戲曲道路”的觀點(diǎn)。他問我理由,我說我看到的都是歌劇,比如《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》,也包括《方四姐》,編得好,又不丟味兒。戲曲算是中國的舊歌劇,這新歌劇已經(jīng)搞了這么多年,咋還要退回去?再說,二人臺(tái)里有許多第三人稱的坐腔演唱,表古敘事也不是戲曲呀。他“嗯”了一聲,沉默一會(huì)兒說:“你可以把你的觀點(diǎn)寫一下,交給副刊的袁遠(yuǎn)同志,就說是我讓送來的”。一周以后,我寫就了這篇關(guān)于二人臺(tái)爭(zhēng)鳴的文章,分兩期發(fā)表在1980年7月份的包頭日?qǐng)?bào)副刊上。
             
            也談二人臺(tái)的改革與發(fā)展
              一、二人臺(tái)能走戲曲道路嗎? 
              二人臺(tái)向何處去,李野先生在《探索》一文中歸納為四種主張。也可以說,這是多年來自治區(qū)廣大文藝工作者為二人臺(tái)的改革與發(fā)展所進(jìn)行的四種實(shí)踐和嘗試。究其歷史,觀其劇目,二人臺(tái)本身就存在著向戲曲、向歌劇、向歌舞劇發(fā)展的因素。
              從表演形式上講,傳統(tǒng)二人臺(tái)大致可以分為兩類。一類是載歌載舞的“帶鞭戲”,如《打金錢》《十對(duì)花》;另一類是有人物、有故事情節(jié)的“硬碼戲”,如《走西口》《探病》。如果說,向戲曲方面發(fā)展是二人臺(tái)藝術(shù)由低級(jí)到高級(jí)的客觀規(guī)律,那么二人演唱、載歌載舞的“帶鞭戲”,也存在著這種發(fā)展規(guī)律。
              我認(rèn)為,應(yīng)該允許二人臺(tái)有各種各樣的藝術(shù)發(fā)展形式。幾位主張“二人臺(tái)萬歲”論的同志,無非是要肯定這一形式的存在,絕非默守陳規(guī)、反對(duì)改革創(chuàng)新。要說“硬碼戲”比“帶鞭戲”高級(jí),那么高和低總是相比較而存在著。正如“陽春白雪”和“下里巴人”一樣,自古并存,將來還會(huì)存在下去。所以,我們?cè)谔接懚伺_(tái)走向一個(gè)新劇種的時(shí)候,不能因噎廢食,舍本求末。要注重“帶鞭戲”的發(fā)展,以豐富和提高從正面(第一人稱)塑造人物的各種表現(xiàn)手段。
              二人臺(tái)走戲曲的路會(huì)十分困難。因?yàn)閼蚯@種藝術(shù)形式產(chǎn)生于封建社會(huì),它的基本節(jié)奏和程式,是要反映封建社會(huì)的基調(diào)。今天的觀眾,特別是年輕觀眾,感到傳統(tǒng)戲曲節(jié)奏單調(diào)、緩慢,戲文的內(nèi)容繁瑣、臃長(zhǎng),這是由于人們的心理節(jié)奏隨著社會(huì)的變革發(fā)生了變化,這種變化自然在改變著人們的欣賞習(xí)慣。那么,欣賞習(xí)慣就成了一切藝術(shù)改革所必須遵循的社會(huì)依據(jù)之一。
              當(dāng)前,文學(xué)藝術(shù)的主要任務(wù),是為培養(yǎng)一代新人而努力。而這代人最容易接受的,是那些反映現(xiàn)實(shí)生活的作品?,F(xiàn)代戲這個(gè)新事物的出現(xiàn),就給整個(gè)傳統(tǒng)戲曲提出了挑戰(zhàn)。拒絕挑戰(zhàn)的劇種,只能被歷史無情地淘汰。二人臺(tái)面對(duì)這種挑戰(zhàn),該向哪里走?
              二人臺(tái)是土生土長(zhǎng)在內(nèi)蒙古西部區(qū)的民間藝術(shù)。從音樂到表演,都帶著濃郁的泥土香,可以說是田園風(fēng)格的藝術(shù)品種。由于它比許多的戲曲劇種年輕的多,自然框框少,出路也寬。但是,要表現(xiàn)當(dāng)代的大工業(yè)、大農(nóng)業(yè),表現(xiàn)當(dāng)代人的精神風(fēng)貌,還有明顯的局限,還需要一大批的音樂、戲曲工作者,用上幾年、甚至十幾年的時(shí)間,去架設(shè)幾座堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)橋梁,逐漸形成自己獨(dú)有的風(fēng)格模式,包括表演道白、音樂設(shè)計(jì)和舞臺(tái)美術(shù)等多個(gè)門類。只有這樣,才能使其存活下去。
              所以,在科學(xué)技術(shù)蓬勃發(fā)展的今天;在電影、電視劇、以至國外的許多藝術(shù)形式,開始和戲曲爭(zhēng)奪觀眾的今天。即使有著豐富表現(xiàn)手段的成型劇種(包括京劇、吉?jiǎng)?,也都面臨著這種挑戰(zhàn),二人臺(tái)再去走一條戲曲道路,恐怕很難走通。
              二、建議走地方新歌劇的路
              二人臺(tái)的發(fā)展首先在于音樂。從音樂上看,還是走地方新歌劇的路較好,走戲曲的路很難。
              戲曲之路,首先要求音樂的相對(duì)穩(wěn)定—規(guī)范。傳統(tǒng)戲曲音樂的規(guī)范形式,有板腔體和曲聯(lián)體兩種。板腔體是通過變奏手法來適應(yīng)劇情發(fā)展,結(jié)構(gòu)集中統(tǒng)一;曲聯(lián)體則多使用不同的曲調(diào)來表現(xiàn)人物和劇情,有豐富、比對(duì)的長(zhǎng)處?,F(xiàn)代的戲曲音樂大多數(shù)采用二者相互調(diào)節(jié)、搭配使用的綜合體形式,才使得戲曲音樂具備了表現(xiàn)復(fù)雜劇情的可能。應(yīng)該說,這種規(guī)范,對(duì)于民間藝術(shù)的普及和傳承起過積極作用,較之民歌形式也有了相當(dāng)高級(jí)的發(fā)展。但是,它在刻畫典型人物、典型性格方面,還存在著許多的局限性。比如:今天的年輕人,愛用圓舞曲風(fēng)格來表現(xiàn)心中的喜悅和歡樂,傳統(tǒng)的戲曲音樂就對(duì)它無能為力。二人臺(tái)音樂也如此,一個(gè)四三或八六節(jié)奏的出現(xiàn),吹枚拉胡的藝人就不知道該如何填空加花兒了。由此可以看出,規(guī)范的戲曲音樂遠(yuǎn)不如新歌劇音樂靈活,也不如新歌劇音樂在塑造人物、刻劃典型性格方面成功。
              傳統(tǒng)的戲曲音樂之所以有規(guī)范一說,一方面是由于封建社會(huì)發(fā)展緩慢,造成藝術(shù)體裁狹窄,內(nèi)容單一;另一個(gè)重要原因,就是記譜科學(xué)的落后,導(dǎo)致了音樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展要靠口傳心授。演奏者、演唱者往往就是作曲者。所以,戲曲音樂的這種規(guī)范,是嚴(yán)重地阻礙了中國作曲專業(yè)的發(fā)展,也影響了整個(gè)音樂藝術(shù)(特別是理論方面)的進(jìn)步。
              戲曲要走新路,要演現(xiàn)代戲,這是不可回避的現(xiàn)實(shí),也是當(dāng)務(wù)之急。時(shí)代所賦予戲曲的題材、體裁已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了過去那種“不是奸臣害忠良,便是公子招姑娘”的范圍。要表現(xiàn)時(shí)代的新人新事,新的風(fēng)貌,藝術(shù)手段就要推陳出新。出新就需要新的組織形式,就需要配備職業(yè)的作曲人員。
              二人臺(tái)音樂獨(dú)具風(fēng)格,許多唱腔已經(jīng)有了明顯的板式變化。但是,如果要搞板腔體困難還很多,搞曲聯(lián)體,實(shí)質(zhì)和編配法大同小異。實(shí)踐已經(jīng)證明,這些都屬于窄路、舊路,一條沒有前途的路。因?yàn)閭鹘y(tǒng)歌調(diào)在西部區(qū)人們的心中根深蒂固,他們不會(huì)同意把孫玉蓮的唱腔,一會(huì)兒變成張玉蓮,一會(huì)兒變成王玉蓮,他們要的是“專曲專用”的傳統(tǒng)。繼承這個(gè)傳統(tǒng),保留這個(gè)風(fēng)格,關(guān)鍵在于二人臺(tái)藝術(shù)改革的設(shè)計(jì)者、表演者對(duì)傳統(tǒng)特色的理解和運(yùn)用。
              綜上所述,二人臺(tái)改革應(yīng)當(dāng)因地制宜、因勢(shì)利導(dǎo),走一條內(nèi)蒙古西部區(qū)地方新歌劇的路。在這個(gè)基礎(chǔ)上,去汲取戲曲的長(zhǎng)處,形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。而不是按照傳統(tǒng)戲曲的模式,去采集眾華,自成一家。
               
              1991年正月,我?guī)е虏射浀淖灰魳?,往呼市張善老師家?)拜年。沒想到張老師一聽這個(gè)帶子,就非要留我一起吃午飯。那天,我們是一邊吃,一邊聽,一邊聊。聊我在下面采風(fēng)的故事,聊民間二人臺(tái)藝人的現(xiàn)狀,也聊我對(duì)二人臺(tái)發(fā)展走向的一些看法。臨走時(shí),張老師建議我,把這些想法和觀點(diǎn)充實(shí)一下,準(zhǔn)備參加三月份在烏拉特前旗召開的二人臺(tái)學(xué)術(shù)研討會(huì)。
             
            要重新認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)二人臺(tái)藝術(shù)
            ——1991年3月27日烏拉特研討會(huì)發(fā)言
             
             我們說:人是猴子變得,可不是所有的猴子都能變成人。坐腔作為二人臺(tái)的母體藝術(shù),孕育和衍生了許多的二人臺(tái)小戲,直到今天,坐腔也沒有消亡,還在民間火爆流行。
              五年前(1987年),我跟著土右旗藝人賈全貴的坐腔班,在民間收集采錄二人臺(tái)音樂資料,逐漸認(rèn)識(shí)到坐腔是一個(gè)相對(duì)獨(dú)立的音樂體系。從聲腔特點(diǎn)到演唱內(nèi)容,基本有了自己的規(guī)律。演出形式也逐漸和市場(chǎng)接軌。村鎮(zhèn)上的紅白事筵,生壽圓鎖,總要請(qǐng)個(gè)坐腔班兒紅火一下。主家坐東,眾友捧場(chǎng)。通常,藝人們先奏一會(huì)兒牌子曲,以校音韻,集聚人氣。第一個(gè)出來亮相的,往往是有底功的,一聲亮調(diào)就要調(diào)動(dòng)起人們參與的興趣。之后的演唱,相對(duì)比較隨意。傳統(tǒng)劇目、曲目的對(duì)唱,即興編詞的山曲、小調(diào)演唱,打情罵俏,互相挑逗,尤其是那些撩撥人性的“葷詞”,更使坐腔這種民間娛樂形式有了新的更大的吸引力。坐腔已經(jīng)成為二人臺(tái)藝術(shù)的重要組成部分,坐腔音樂也具備了獨(dú)立的審美價(jià)值。
              一、二人臺(tái)藝術(shù)要分類
              走進(jìn)土右旗,幾乎村村都有坐腔班,家家愛看二人臺(tái)??墒悄苎輵虻乃嚾瞬⒉欢啵枚嗟淖凰嚾耸且惠呑記]有“下過場(chǎng)”。他們多是利用這種自娛自樂的坐腔形式,把二人臺(tái)小戲中的唱段,做了十分難能的發(fā)揮,形成了自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格。也就是說,同一個(gè)唱段,坐腔和小戲的唱法是不一樣的。坐腔演唱更注重聲腔的發(fā)揮,《走西口》《懷胎》《思凡》中的唱腔,基本上形成各自的坐腔樣本。就是同一首山曲,也有多種風(fēng)格的演唱。大河南面唱的是漫瀚調(diào),大河北面唱的是融進(jìn)二人臺(tái)戲曲味的山曲兒。一河之隔,一個(gè)曲目,卻是兩種韻味。
              基于這一認(rèn)識(shí),我在1988年出版二人臺(tái)坐腔音帶時(shí),明確了三個(gè)概念:第一,二人臺(tái)是綜合藝術(shù),應(yīng)該分為二人臺(tái)坐腔,二人臺(tái)舞蹈,二人臺(tái)戲曲,二人臺(tái)歌?。ǜ栉鑴 ⒁魳穭。5诙?,坐腔音樂是由劇目唱腔、曲目唱腔,山曲,牌子曲組成。其中,大量的“第三人稱”的演唱是曲藝演唱,它不是戲,是坐腔藝術(shù)所獨(dú)有的。第三,坐腔中的山曲是漫瀚調(diào)的另一種風(fēng)格。所以,在出版坐腔音樂盒帶時(shí),我給它起了個(gè)名字叫:特別的山曲。
              二、再看《走西口》
              小時(shí)候,在東河區(qū)北梁大院看《走西口》,印象不深。1965年看到劉銀威,班玉蓮出演的電影《走西口》,感覺音樂很美。文革一結(jié)束,固陽烏蘭牧騎來二冶企業(yè)公司俱樂部演出《走西口》,趙亮和董秀蘭的表演,真讓我癡迷了好一陣。1988年,昆區(qū)東友誼街坊先后來了兩個(gè)小班演出《走西口》,他們都以同樣的方式,創(chuàng)新和發(fā)展了傳統(tǒng)《走西口》。在“走”和“送”的情節(jié)中加進(jìn)了現(xiàn)場(chǎng)募資的環(huán)節(jié):“這位老哥不要走,你看太春哥哥多為難,你能幫助點(diǎn)兒他就不用走了。”“一看你就是個(gè)大款,贊助點(diǎn)兒吧,我好送太春哥哥上路。呀呀呀,真小氣,一毛,兩毛也能拿出手,咋哇不給填上個(gè)整的。”一圈兒轉(zhuǎn)下來,收了不少錢。這里每天都有新內(nèi)容,每次都有新高潮。樂隊(duì)是不停地繞弦,演員表演也非常生活化,加上這些偶然戲劇因素,把觀眾牢牢地吸引著。一會(huì)兒起笑,一會(huì)兒鼓掌。我開始懷疑,這是戲曲嗎?
              昨天,包頭市漫瀚團(tuán)也為大會(huì)獻(xiàn)演了《走西口》,我感覺那已經(jīng)不是二人臺(tái)的《走西口》,也不是新婚的孫玉蓮。當(dāng)銅管作響,合唱、管弦齊鳴時(shí),二人臺(tái)的審美意境早被破壞了。
              傳統(tǒng)二人臺(tái)講究“簡(jiǎn)的形式美”。一個(gè)小班“軟七硬八”,七個(gè)人有點(diǎn)兒少,八個(gè)人就顯得多。一個(gè)小戲就是一旦一丑,樂隊(duì)四五人,非常簡(jiǎn)約。傳統(tǒng)二人臺(tái)講究“線的形態(tài)美”。無論唱腔,還是曲牌,都是以線為基點(diǎn)進(jìn)行變化,不需要低音,不需要功能性和聲,它是梆板節(jié)奏和復(fù)調(diào)音樂的結(jié)合,由此,展現(xiàn)出一種“虛擬的意境”與“和樂的精神”。如果丟掉了這些審美特點(diǎn),恐怕二人臺(tái)就成了另外一種藝術(shù)了。
              幾年的采風(fēng)實(shí)踐,讓我有了這樣一些新的認(rèn)識(shí)和思考。借此機(jī)會(huì),希望和老師、同仁們交流、探討。
             
              大熱天,一股勁從山西五寨經(jīng)河曲到準(zhǔn)格爾,為的是參加2012年第六屆中國漫瀚調(diào)藝術(shù)節(jié)。8月26日研討結(jié)束,我和劉鐵鑄(3)一行匆匆趕往包頭,參加第二屆二人臺(tái)藝術(shù)節(jié)舉辦的學(xué)術(shù)研討會(huì)。心里叨咕,這樣有意義的事兒,為啥都趕到一塊兒舉辦?昨天是漫瀚調(diào),今天是二人臺(tái)。就不能換成今年是漫瀚調(diào),明年是二人臺(tái)嗎?咳!咸吃蘿卜淡操心。
             
            再談二人臺(tái)藝術(shù)的傳承與發(fā)展
            ——2012年8月27日包頭香格里拉研討會(huì)發(fā)言
             
              有兩個(gè)問題我想先講一下。第一個(gè)是關(guān)于二人臺(tái)的源流,這么多年幾家還在爭(zhēng),顯然已經(jīng)沒有必要。由于地域的原因,二人臺(tái)有了東西路之分,那么山西河曲、陜北府谷一帶是不是可以稱為南路二人臺(tái)呢?我想,各路有各路的特點(diǎn),語調(diào)不同,風(fēng)格自然存異。比如山西人說的“風(fēng)攪雪”,就和內(nèi)蒙人說的含義不一樣,所以源流問題也不宜強(qiáng)求一致。
              云雙羊是西路二人臺(tái)的始祖。根據(jù)實(shí)地考察調(diào)研,云雙羊在二十歲之前是住在土右旗的古彥格力更村。那時(shí)毛岱渡口還在,社火、碼頭調(diào)、絲弦坐腔都很盛行,這些民間藝術(shù)總會(huì)對(duì)他有所影響。二十歲以后,云雙羊遷居阿善溝口的西協(xié)盛窯子,就是現(xiàn)在的沙爾沁鄉(xiāng)阿都賴村。那時(shí)候,從前川到后山、到后草地只有幾條通道:東面一條是美岱溝,西面一條是石門溝,中間就是阿善溝。阿善溝的北端是五當(dāng)溝、五當(dāng)召。也就是說從土默川到后草地、到五當(dāng)召,通常要走阿善溝。從阿善溝往北,第一個(gè)出口就是石拐的格亥圖村。是傳說中跑圈子秧歌的發(fā)端之地,至今還保留著李姓家族薪火相傳的拉花、踢股子習(xí)俗。
              過去人們趕集會(huì)、鬧紅火,多在碼頭和溝口。之后有了村鎮(zhèn),有了街市,才有了戲臺(tái)和堂會(huì)。所以,阿都賴的坐腔和格亥圖村的跑圈子秧歌就會(huì)在溝口的地?cái)?、車馬店的大院里找到交流融合的機(jī)會(huì)。有了這個(gè)條件,產(chǎn)生這樣的民間藝術(shù)始祖,我想是不難理解的。
              第二個(gè)是關(guān)于傳承問題。前面許多專家都談這個(gè)問題,其重點(diǎn)主要集中在演員和劇目方面。是不是可以把牌子曲的演奏和學(xué)術(shù)成果的傳承也提到日程上來。諸如演員、演奏員風(fēng)格的比較、作品審美價(jià)值的認(rèn)定,以及二人臺(tái)音樂的多聲化、交響化探索,應(yīng)該組織專門的研討,匯編相關(guān)論文,給予權(quán)威出版。
              我從上世紀(jì)七八十年代開始介入二人臺(tái)的學(xué)術(shù)研討活動(dòng)。那時(shí)就有大小之爭(zhēng)、歌戲之爭(zhēng)。到了九十年代,二人臺(tái)學(xué)會(huì)在烏拉特前旗召開了第二屆研討會(huì),也還是這些問題。當(dāng)時(shí),我在會(huì)上談了對(duì)二人臺(tái)藝術(shù)的再認(rèn)識(shí)問題。其一是“分類說”:二人臺(tái)藝術(shù)應(yīng)該分為二人臺(tái)坐腔、二人臺(tái)舞蹈、二人臺(tái)戲曲、二人臺(tái)歌?。ǜ栉鑴。_@是客觀的存在,無須爭(zhēng)辯,其發(fā)展走向自然是多元的,不能只走戲曲一條路。其二是在二人臺(tái)的音樂中,大部分是坐腔音樂,其主要成分是牌子曲和曲藝演唱,是第三人稱的表古敘事?!蹲呶骺凇愤@個(gè)小戲也是由第三人稱逐漸轉(zhuǎn)化演變?yōu)榈谝蝗朔Q的,其藝術(shù)特點(diǎn)是那些感人的音樂。之后,我的發(fā)言就變成了“會(huì)議”觀點(diǎn)。
              1991年包頭市文化局請(qǐng)來吉?jiǎng)<腋愣伺_(tái)改革,把吉?jiǎng)≈械?ldquo;咳腔”、“柳腔”移植進(jìn)來,設(shè)計(jì)出漫瀚劇的“樓調(diào)”、“口調(diào)”,當(dāng)時(shí)他在包頭藝校講座時(shí)我就提出:沒有漫瀚調(diào)能叫漫瀚劇嗎?之后,漫瀚團(tuán)排演的《女駙馬》《契丹女》,所選用的音樂主題是由我提供的新搜集編錄的土默川漫瀚調(diào)《刮野鬼》《長(zhǎng)脖頸駱駝》。但是,節(jié)目單上沒作任何說明。大獎(jiǎng)、小獎(jiǎng)獲過許多,也一概與我無緣。在一些二人臺(tái)志史、文獻(xiàn)中大幅摘抄我的采風(fēng)手記,論文中引用我搜集、改編的坐腔音樂譜例,不打招呼,也不說明,用一個(gè)所謂的“顧問”交待一下,讓人甚為費(fèi)解。
              這就是我們的文化環(huán)境。十年,又是一個(gè)十年,二人臺(tái)獨(dú)創(chuàng)的劇目沒有立起來,拔尖的演員、演奏員沒有亮出來,理論上始終沒有理出頭緒。二人臺(tái)是越搞越大,越搞越空,和老百姓的生活越來越遠(yuǎn)。真不知再過十年二人臺(tái)會(huì)是什么樣子。今天,我們還有機(jī)會(huì)出席這種會(huì)議,幾個(gè)老藝人提議讓我說兩句,那我就二人臺(tái)藝術(shù)的傳承和發(fā)展,再談幾點(diǎn)意見,以此引發(fā)后人對(duì)二人臺(tái)生存現(xiàn)狀的再思考。
              一、要普及坐腔文化大院
              坐腔是二人臺(tái)的母親,坐腔是傳承二人臺(tái)音樂文化最好的活態(tài)形式,也是發(fā)展二人臺(tái)藝術(shù)的重要基礎(chǔ)。老百姓說:“二人臺(tái)少了枚,好比打炭丟了錘”。如果我們連牌子曲都沒人演奏了,二人臺(tái)的風(fēng)格傳承就是一句空話。一個(gè)民族離開一種文化認(rèn)同,缺少一種共同的欣賞習(xí)慣,再高級(jí)的藝術(shù)也會(huì)衰亡。所以,建議政府要倡導(dǎo)以鄉(xiāng)村運(yùn)作為主,兼顧城鎮(zhèn),把坐腔文化和大院文化結(jié)合起來,形成新的文化景觀。要把“非遺”經(jīng)費(fèi)落實(shí)到個(gè)人,搞好坐腔文化的“傳幫帶”。通過媒體宣傳,讓坐腔文化廣泛地深入人心,讓年輕人參與進(jìn)來,形成氛圍。這應(yīng)該是傳承與發(fā)展二人臺(tái)的一個(gè)前提。
              二、要健全二人臺(tái)的文化景觀
              作為西路二人臺(tái)藝術(shù)的始主云雙羊,應(yīng)該給他塑像。在哪兒?在沙爾沁,在阿善溝南口的阿都賴村(西協(xié)盛窯子)。把當(dāng)年和云雙羊一起搞二人臺(tái)的伙伴們?cè)O(shè)計(jì)一下,搞幾組群雕,從中展示幾個(gè)融合:民族文化、地域文化、還有藝術(shù)形式融合,這是其他省份沒有的。另一個(gè)需要打造的是格亥圖村。那里還留存著一些踢股子藝人,是二人臺(tái)歌舞交融的活化石,這也是其他省份沒有的。還有就是東河區(qū)的石胡同大院。(4)把這些景觀保留下來,可以帶動(dòng)包頭的文化旅游業(yè)。
              三、堅(jiān)持宜小不宜大
              當(dāng)今,世界上所有的藝術(shù)發(fā)展都在沖擊著那些束縛人性、扼殺人性的概念化傾向。二人臺(tái)藝術(shù)比較年輕,從一開始就形成了鮮活的道白、動(dòng)人的音樂、火爆的舞蹈、風(fēng)趣的表演、和樂的精神。這樣一些獨(dú)特的審美特征,是要我們很好地繼承和發(fā)揚(yáng),認(rèn)真地去把握這些好的傳統(tǒng),而不是反時(shí)代潮流而為之,用程式化去湮滅它的藝術(shù)個(gè)性。
              二人臺(tái)就是二人臺(tái)。你硬要給它穿靴戴帽綁子化,實(shí)踐證明是不行的。老百姓不買賬、不認(rèn)同,哪里會(huì)有市場(chǎng)。二人臺(tái)要的是生活化,要的是靈活便捷,專曲專用。我們?nèi)ヮI(lǐng)悟這些傳統(tǒng),尊重這些傳統(tǒng),才能真正了解二人臺(tái)。所以,從形式上講,宜小不宜大,搞大了就容易“穿幫”。
                四、建立“三合一”的運(yùn)作模式
                二人臺(tái)是“非遺”項(xiàng)目,是否應(yīng)該把科研、教學(xué)、示范一體化??蒲袥]成果,教學(xué)無系統(tǒng),示范沒樣本。六十年了,還是熊瞎子掰苞米,撿一個(gè)扔一個(gè)。戲曲樣本在哪兒?歌劇樣本在哪兒?歌舞樣本在哪兒?還是走不完的“西口”,打不完的“金錢”。二人臺(tái)如果沒有自己的獨(dú)有作品,沒有自己的獨(dú)特演員、演奏員,二人臺(tái)就很難存活下去。再說,行政上盡用一些和二人臺(tái)沒感情的人,咋能搞好二人臺(tái)?
              二人臺(tái)要有自己的大學(xué),要有自己的語言文學(xué)體系,舞蹈體系和音樂體系,還有舞美體系。要靠這樣一批學(xué)子去傳承本土文化,去和新型藝術(shù)形式接軌。而不是請(qǐng)幾個(gè)“圣人”來這里游說幾天,就可以解決傳承和發(fā)展問題。
             
            (1)李野先生:劇作家,原包頭市戲劇創(chuàng)評(píng)室主人。
            (2)張善老師:音樂評(píng)論家,原內(nèi)蒙古二人臺(tái)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)。
            (3)劉鉄鑄:作曲家,二人臺(tái)音樂專家,山西省音協(xié)副主席。
            (4)石胡同大院:東河區(qū)北梁的一處院落,分外院、中院、里院。著名二人臺(tái)藝人計(jì)子玉、樊六、高金栓及一代演藝名優(yōu)曾居住此院。
             
              作者簡(jiǎn)介:王星銘,內(nèi)蒙古敕勒川文化研究會(huì)會(huì)員,內(nèi)蒙古音樂家協(xié)會(huì)名譽(yù)副主席,內(nèi)蒙古文史館研究員,包頭文聯(lián)副主席。
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